五大顶级时尚杂志,哪本才是你的最爱(图赏)

1、胡歌、霍建华这组双人封面应该是近几年双人封面最为出圈的。还有给李易峰、井柏然、易烊千玺等拍摄的作品，氛围感十足。除了那些专门的时尚杂志封面之外，有些时候她给明星们拍的照片，创意才是最关键的。通过她的镜头，高级感油然而生。这样的审美和创意，可能也与她的成长和学习环境有关吧。

2、同色系的搭配。想必大家都知道，同色系的穿法可以不费力穿出品位高级感。当然真正会穿的女生，还会利用丰富造型层次感，彰显穿搭能力，上身造型简洁有趣。而最大量运用的穿法，无疑是颜色的深浅变化，增加露肤面积，利用小面积撞色做对比等等，上身颜值与身材并存！颜色搭配的最佳占比。

3、是中国大陆较为出名的一本有关地理的杂志。目前该刊在国内外及港澳台地区拥有近10万忠实读者。《时尚.旅游》每期零售价 00元/期2002年起与美国《国家地理旅行者》（英文名：National Geographic Traveler）进行版权合作。

4、二十世纪的时尚杂志和插图 二十世纪初期的几十年来，现代意义上的时装插画首次开花。

新锐时装插画-当代最炙手可热的时装插画师是怎么炼成的

Vogue直到1932年才出现了第一张全彩摄影封面，也就是说，在此之前，时尚杂志中的图画是由插画师用画笔勾勒而成。 所以 时装插画往往是画一些已经被设计出来的衣服 。 时装插画师有自己的创作风格，同一件服装，不同插画师所描绘出的效果是不同的。 在摄影技术日渐发达的今日，我们已经很少有机会看到时装插画了。

▲大卫.唐顿1998年在纽约绘制的时装插画。材质为墨水和醋酸纤维纸。 ▲大卫.唐顿1998年为克里斯汀.拉克鲁瓦绘制的时装插画，材质为墨水彩盒纸张。 曾有15年时间， 大卫一直是自由职业插画师。 无论有什么事情发生， 他都很享受这种自由插画师的生活。 ▲大卫.唐顿1999年为让.保罗.高缇耶设计的时装绘制的插画。

大卫一直是自由职业插画师。 无论有什么事情发生， 他都很享受这种自由插画师的生活。 ▲大卫.唐顿1999年为让.保罗.高缇耶设计的时装绘制的插画。黑色连衣长裙搭配黑色墨镜更为出彩。大卫以凯特.摩斯为原型，以波普风格表现出时装的经典魅力。这一作品在时尚界颇为有名，是时装插画界近年来最有代表性的作品之一。

是怎么炼成的？他是最炙手可热的插画师 也是时尚的最佳代言人 大卫.唐顿DavidDownton， 1959年生于伦敦。 从孩提时代开始， 对他最好的款待就是一大页白纸。 然而， 大卫没有想到的是， 很久以后他可以依靠画为生。 ▲大卫.唐顿年轻时在画画 ▲工作室自成一幅画，和毕加索的工作室比美起来也丝毫不逊色。

熟知取色、配色以及插画绘画上色技巧，掌握当下流行的插画动漫上色方式，对插画的画面精度要有意识，可以提升插画的画面完成度，完整进行高完成度的插画绘制。当代最炙手可热的时装插画师！是怎么炼成的？ 他是最炙手可热的插画师 也是时尚的最佳代言人 大卫.唐顿DavidDownton， 1959年生于伦敦。

插画商业海报-这6种常见的插画海报风格你知道吗

1、肌理风格插画也叫做颗粒噪点风格，是扁平化风格的又一个分支，将页面叠加颗粒肌理，呈现出一种磨砂质感，有点像沙画的感觉，但又比沙画细腻。主要表现形式是运用大量色块的表现，元素单一干净，肌理常叠加在元素的高光及阴影处，通过颗粒感来增加画面中的细节，画面过渡自然，立体生动，画风轻松随意。

2、复古风格海报设计-丹麦设计师MadsBerg这组商业广告海报风格独特，像是比较老旧的作品，带有古老元素和印刷制品的感觉，形成浓浓的复古风格，设计师海报的特点是将经典海报艺术转为现代和永恒的风格。

3、现代商业插画的风格 当大多数人对于插画的理解还停留在“小人书”、“连环画”、“儿童画册”等低端文化产品的时候，插画却以迅雷不及掩耳之势渗透进人们生活的方方面面，从人们津津乐道的动漫大片到手边唱片的封面设计、乃至超市里不经意的商品logo，插画及其衍生物无处不在。

4、音乐主题插画海报设计 - 韩国设计师YejiYun 这组插画海报以音乐为主题，展现了设计师与世界相连的瞬间。设计师YejiYun的天马行空独特之处在于，她喜欢将那些瞬间描绘在画纸上。0创意字体海报设计 - 瑞士c2f设计工作室 瑞士C2F设计工作室的字体海报以其多样的设计风格和立体效果展示而闻名。

5、小A将通过这篇文章 带大家了解一下插画海报的常见风格！扁平风格插画主要由色块构成，造型几何化，外轮廓光滑，信息更加直观，能够让人一眼看上去就知道界面所传达的信息。扁平化的界面也能够更好地实现画面的转化，网页加载得更快，因此，扁平风格插画被广泛应用于各个领域。